Fuente: chromaticwatchLorena Alvarez
Extremely cute, and suggesting a oneness between the many forms of life of Earth, Lorena Alvarez’s art feels spiritual, in a light, fun way.
Hoy se dieron a conocer las nominaciones a la entrega numero 84 de los premios Oscar´s en la mayoría de blogs que visité se habla sobre la mejor película, su director, las sorpresas y los aciertos que tuvieron para este prestigioso y antiguo evento, sin dejar a un lado las expectativas que me causan observar todas las pelis nominadas, me gustaría mostrar en este post los cortos animados nominados, aun cuando más de la mitad de los cortos se escapan de la internet y solo nos dejan ver el abrebocas conocido como trailer o teaser, pero sin más parloteo, “Ladies and Gentleman” ¡Estos son los nominados!
“DIMANCHE” (Patrick Doyon):
“The Fantastic Flying Books Of Mr. Morris Lessmore” (William Joyce, Brandon Oldenburg):
“La Luna” (Enrico Casarosa):
“A Morning Stroll” (Grant Orchard, Sue Goffe)
“Wild Life”: (Amanda Forbis, Wendy Tilby)
Espero este post haya sido de su agrado, si encuentran los cortos completos por favor me linkean por que todos son muy llamativos y ansió poder verlos pronto.
“EL EMPLEO” es un cortometraje animado producido por el estudio de animación argentino OpusBou en 2008, está dirigido por su lider Santiago “Bou” Grasso.
El corto es una crítica al mundo real en el que vivimos, tiene como protagonista a un hombre inmerso en una sociedad donde las personas son usadas como objetos del día a día; Esta animación ganadora de multiples premios (102 Galardones) entre ellos: Annecy International Animation Festival (Francia-2009), Festival International du Film d’Animation Cinematou (Suiza-2009), Anima Mundi Festival (Brazil-2008), San Francisco Short Film Festival (USA-2009), entre muchos más.
A mi concepto es un Cortometraje muy veridico desde el punto de vista de la monotonia laboral, y me encanta que la animación se tome como metodo de expresion social, quizá por esto me siento tan identificado con esta maravillosa pieza audiovisual…
Una reseña tomado de Revista Arcadia,
El largometraje “Impunity”, que relata el el drama de las víctimas de los paramilitares en Colombia, ha recorrido un camino de luces y sombras: el reconocimiento en festivales internacionales y las amenazas a sus directores, Hollman Morris.
“Impunity” es “un documento de investigación que procura dar cuenta de la historia de miles de víctimas de los paramilitares en Colombia, con las que, hasta el día de hoy, el Estado está en deuda en cuanto a justicia, verdad, garantías de no repetición y reparación”.
Con estas palabras Morris explicó, en una entrevista con Efe, el argumento de su película-documental que comenzó a fraguarse en 2005, cuando el Gobierno del expresidente Álvaro Uribe pactó con los paramilitares y aprobó la Ley de Justicia y Paz.
Fue entonces cuando Morris, director del programa televisivo Contravía y quien reside en Estados Unidos, comenzó a acompañar con su equipo periodístico a los investigadores de la Fiscalía en su tarea de “desenterrar cadáveres”.
“En ese momento nos dimos cuenta del drama de los familiares al ir a buscar a sus seres queridos, del drama de las víctimas al ir a enfrentar a sus victimarios”, afirmó el codirector del filme.
Según Morris, “el esfuerzo y el ejercicio era poner todas las fichas de un gran rompecabezas, noventa minutos en los que se ve la historia del paramilitarismo, se ve su barbarie, se ven sus vínculos con los políticos en Colombia, los vínculos con el empresariado”.
Aquello resultó en una legislación que llevó a la desmovilización a cambio de garantías para esos paramilitares, quienes, según iban confesando masacres y torturas e involucrando a políticos, fueron extraditados a Estados Unidos.
En ese momento se truncó la verdad, mientras Justicia y Paz seguía su curso, los casos se apilaban en cajas y se alargaban las colas de víctimas.
“Esta ley no ha cumplido sus objetivos, no ha cumplido con la verdad, con la reparación. El paramilistarismo se sigue reactivando y a los líderes de las víctimas los siguen matando”, dijo Morris al recordar las palabras del juez español Baltasar Garzón cuando acudió a la presentación de “Impunity” en Ginebra.
Y esa es la desesperación que muestra el filme, culminado en 2010 pese a las amenazas a Morris y Lozano, éste último residente en Suiza, y los robos de sus computadores.
“Impunity” recibió reconocimientos en el Festival de Derechos Humanos de Ginebra, organizado por la Organización Mundial contra la Tortura; el Festival de La Haya, en el marco de la Corte Penal Internacional; y el Festival de Cine Latinoamericano de Toulouse (Francia).
“La sociedad colombiana no se puede sentir contenta, alegre, no podemos decir que vamos en vías del progreso cuando en este país, en democracia, hay 50.000 desaparecidos y cuatro millones de desplazados”, afirmó Morris.
Porque “ha habido una negación de diversos sectores de la sociedad colombiana a esa realidad” y un Gobierno “que negó la existencia del conflicto armado, y eso es negar a las víctimas”.
Y para el director del Centro Internacional para la Justicia Transicional (CIJT), Michael Reed, “es una película difícil, pero importante, porque toma el lado de las víctimas”.
Precisamente “Impunity” no hubiera sido posible sin el apoyo del CIJT, que financió con fondos del Gobierno de Canadá la producción inicial y que buscará la distribución en Colombia.
Reed expresó a Efe que el filme revela “la frustración porque no se ha logrado todo lo bueno que prometía la Ley de Justicia y Paz” y por eso se preguntó “¿cómo enfrentar el problema con la reciente Ley de Víctimas y de Restitución de Tierras?”, aprobada hace sólo una semana por el presidente Juan Manuel Santos.
“Todavía hay oposición armada, represión, ausencia de libertad de expresión”, afirmó, al explicar que lo que han hecho Morris y Lozano es humanizar y poner rostro a las víctimas que una ley abstracta buscó recompensar.
La labor de realizar un documental como “Impunity” cobra relevancia en Colombia días después de la promulgación de una nueva ley y bajo la promesa del presidente Santos de que al fin “llegó la hora de las víctimas”. EFE
Que es el Motion Design?
Es una abreviación de “Diseño Gráfico en movimiento” es el arte de dar vida al diseño gráfico a través de la animación; Pero donde esta el limite entre el cine de animación y el motion design?
A pesar de que esta frontera sigue siendo borrosa, la distinción entre el cine animado tradicional y el motion design, se encuentra en la historia que los personajes expresen. El motion design también puede ser interpretado por personajes, sin embargo no lo muestran directamente.
Aun cuando el motion design nació junto con el cine, comenzó a dar forma en la década de 1940 con artistas experimentales como Oskar Fischinger y Norman Mc Laren, aumentó en los espectáculos durante la década de los 50’s gracias a diseñadores como: Saul Bass, Binder Maurice y Pablo ferro.
Durante esa misma década la T.V. comenzó a utilizar animación en sus logotipos y títulos continuando su crecimiento hasta 1990 cuando gracias a la revolución digital ha sido explotado en los últimos 15 años, esta forma de arte que ha existido por más de un siglo ha sido utilizada en los créditos de cine, canales de T.V., sitios web, teléfonos móviles, tablets, anuncios y comerciales. El motion design es Omnipresente; sin embargo, no hay espacio fisico o lugar dedicado a esta forma de Arte.
Frames es un corto de animación realizado con técnicas mixtas sobre un personaje que se ve inmerso en mundos diferentes, después de descubrir la artificialidad de su propio mundo.
“FRAMES” es Co-Dirigida y animada por Martin Thobur y Adoma Matti . Producida con un presupuesto reducido, y filmada con amigos directores, el corto fue rodado íntegramente y animado en Michigan, EE.UU., mientras que el concepto fue desarrollado en Alemania y Estonia.
Frames es una mezcla de animación multimedia con pixelación, Stop Motion, Cut Out, y Live Action en vivo.
Para todas las personas que vieron o leyeron ”The Borrowers” http://youtu.be/mXbWDHrrr-4 , Disney y el Studio Ghibli están en producción de “The Secret World of Arriety” sera estrenada el 17 de Feb en US, para todos los apasionados por el Studio Ghibli sera una Peli imperdible, estaré atento a su lanzamiento el proximo año!
